نتایج جست جو "لکه" در سایت 100هنر

دو لت 60x80 میباشد #فروخته_شد

پروین فتاحی زاده

در توی معنایی شود، نماد خواهد بود). اسب نمادی است با دو درجه اهریمنی و اهورایی؛ که اسب سفید در مفهوم روشنی و نور است و سیاه بعنوان مرکب مرگ. اسب در آثار فرید قلی زاده یادآور رخش شاهنامه یا اسب های آئینی ایرانیان نیست، بلکه نماد روح است و از بلندپروازی او سرچشمه می گیرد. ایشان تلاش بر آن دارند که از ناملایمت ها و نامناسبتی های زیست آگاه و ناخودآگاه با ضربه قلم های احساسی، اسب های ذهنی، خطوط هدایت شونده، اثری بیانگرایانه خلق کند. اسب سپید و دیگری رنگین- با تنی خونین که گاهی خیر است و گاهی شر- ما را به غمنامه ای دعوت می کنند با ترکیب و تلفیق هیجانی ترشحات رنگی، بافت ها، سطوح انتزاعی و پیکره های انسان و اسب، گویا اینکه سرنوشت این دو از هم جدایی ناپذیر است. یورتمه رفتن یا دویدن اسب با سرعتی چنان که می خواهد از کادر تابلو بیرون بزند که ما را با مسئله ای مهم روبرو می کند؛ آشتی یا اینکه گریز از آن! #farid gholizadeh #عسب #اسب #فرید قلی زاده #عسب تورم باسن آزادی است

در توی معنایی شود، نماد خواهد بود). اسب نمادی است با دو درجه اهریمنی و اهورایی؛ که اسب سفید در مفهوم روشنی و نور است و سیاه بعنوان مرکب مرگ. اسب در آثار فرید قلی زاده یادآور رخش شاهنامه یا اسب های آئینی ایرانیان نیست، بلکه نماد روح است و از بلندپروازی او سرچشمه می گیرد. ایشان تلاش بر آن دارند که از ناملایمت ها و نامناسبتی های زیست آگاه و ناخودآگاه با ضربه قلم های احساسی، اسب های ذهنی، خطوط هدایت شونده، اثری بیانگرایانه خلق کند. اسب سپید و دیگری رنگین- با تنی خونین که گاهی خیر است و گاهی شر- ما را به غمنامه ای دعوت می کنند با ترکیب و تلفیق هیجانی ترشحات رنگی، بافت ها، سطوح انتزاعی و پیکره های انسان و اسب، گویا اینکه سرنوشت این دو از هم جدایی ناپذیر است. یورتمه رفتن یا دویدن اسب با سرعتی چنان که می خواهد از کادر تابلو بیرون بزند که ما را با مسئله ای مهم روبرو می کند؛ آشتی یا اینکه گریز از آن! #farid gholizadeh #عسب #اسب #فرید قلی زاده #عسب تورم باسن آزادی است

در توی معنایی شود، نماد خواهد بود). اسب نمادی است با دو درجه اهریمنی و اهورایی؛ که اسب سفید در مفهوم روشنی و نور است و سیاه بعنوان مرکب مرگ. اسب در آثار فرید قلی زاده یادآور رخش شاهنامه یا اسب های آئینی ایرانیان نیست، بلکه نماد روح است و از بلندپروازی او سرچشمه می گیرد. ایشان تلاش بر آن دارند که از ناملایمت ها و نامناسبتی های زیست آگاه و ناخودآگاه با ضربه قلم های احساسی، اسب های ذهنی، خطوط هدایت شونده، اثری بیانگرایانه خلق کند. اسب سپید و دیگری رنگین- با تنی خونین که گاهی خیر است و گاهی شر- ما را به غمنامه ای دعوت می کنند با ترکیب و تلفیق هیجانی ترشحات رنگی، بافت ها، سطوح انتزاعی و پیکره های انسان و اسب، گویا اینکه سرنوشت این دو از هم جدایی ناپذیر است. یورتمه رفتن یا دویدن اسب با سرعتی چنان که می خواهد از کادر تابلو بیرون بزند که ما را با مسئله ای مهم روبرو می کند؛ آشتی یا اینکه گریز از آن! #farid gholizadeh #عسب #اسب #فرید قلی زاده #عسب تورم باسن آزادی است

در توی معنایی شود، نماد خواهد بود). اسب نمادی است با دو درجه اهریمنی و اهورایی؛ که اسب سفید در مفهوم روشنی و نور است و سیاه بعنوان مرکب مرگ. اسب در آثار فرید قلی زاده یادآور رخش شاهنامه یا اسب های آئینی ایرانیان نیست، بلکه نماد روح است و از بلندپروازی او سرچشمه می گیرد. ایشان تلاش بر آن دارند که از ناملایمت ها و نامناسبتی های زیست آگاه و ناخودآگاه با ضربه قلم های احساسی، اسب های ذهنی، خطوط هدایت شونده، اثری بیانگرایانه خلق کند. اسب سپید و دیگری رنگین- با تنی خونین که گاهی خیر است و گاهی شر- ما را به غمنامه ای دعوت می کنند با ترکیب و تلفیق هیجانی ترشحات رنگی، بافت ها، سطوح انتزاعی و پیکره های انسان و اسب، گویا اینکه سرنوشت این دو از هم جدایی ناپذیر است. یورتمه رفتن یا دویدن اسب با سرعتی چنان که می خواهد از کادر تابلو بیرون بزند که ما را با مسئله ای مهم روبرو می کند؛ آشتی یا اینکه گریز از آن! #farid gholizadeh #عسب #اسب #فرید قلی زاده #عسب تورم باسن آزادی است

در توی معنایی شود، نماد خواهد بود). اسب نمادی است با دو درجه اهریمنی و اهورایی؛ که اسب سفید در مفهوم روشنی و نور است و سیاه بعنوان مرکب مرگ. اسب در آثار فرید قلی زاده یادآور رخش شاهنامه یا اسب های آئینی ایرانیان نیست، بلکه نماد روح است و از بلندپروازی او سرچشمه می گیرد. ایشان تلاش بر آن دارند که از ناملایمت ها و نامناسبتی های زیست آگاه و ناخودآگاه با ضربه قلم های احساسی، اسب های ذهنی، خطوط هدایت شونده، اثری بیانگرایانه خلق کند. اسب سپید و دیگری رنگین- با تنی خونین که گاهی خیر است و گاهی شر- ما را به غمنامه ای دعوت می کنند با ترکیب و تلفیق هیجانی ترشحات رنگی، بافت ها، سطوح انتزاعی و پیکره های انسان و اسب، گویا اینکه سرنوشت این دو از هم جدایی ناپذیر است. یورتمه رفتن یا دویدن اسب با سرعتی چنان که می خواهد از کادر تابلو بیرون بزند که ما را با مسئله ای مهم روبرو می کند؛ آشتی یا اینکه گریز از آن! #farid gholizadeh #عسب #اسب #فرید قلی زاده #عسب تورم باسن آزادی است

د پاسی بم .شوهری بر صورت زن 24 ساله خود و کودک دو سال نیمه خود اسید می پاشد .زن بعد از گذشت مدتی فوت میکند ولی کودک به زندگی ادامه می دهد .این تابلو یک سوگواری کوچک برای آنهاست.

توان تشبیهی بین این لکه ها و خالکوبی پیدا کرد

های مسخ "از مجموعه معاد نمایشگاه انفرادی در نگارخانه چهار" آیه های مسخ حکایتی است دردناک و فریبنده این اثر فونت های چندگانه به ریتم و تکرار در آمده فارسی نیست بلکه نوعی اعتراض بازبان هم زبانی است "جمله عالم زین سبب گمراه شد کمتر کسی ز ابدال حق آگاه شد" حضرت مولانا در فارسی فونت های گوناگون و بسیار زیبایی به دست خوش نویسان و هنرمندان در طول تاریخ خلق شده و در فضا و مکان های متناسب به آن نقش افرینی پرداخته اند. آیه های مسخ تشکیل شده از حروف تغییر یافته زبان فارسی است که به بدترین شکل ممکن آن تبدیل شده، تک تک این حروف مسخ شده اند تا معانی دیگری را از پس و پیش خود به نمایش بگذارند حروف مسخ شد با نقابی فریبنده در یک ترکیب و تناسبات آگاهانه در نهایت به یک شکل زیبا و منسجم تبدیل می شود تا به این حقیقت معنا دهد .

. «ترانه ی تو، تنها تو» تویی آن که نگویمش هرگز شب ها چه بی تابم تو که مانند گهواره مرا در خواب می داری تویی آن که نگویی ام هرگز شب ها کنار من سپری تا سحر شب ها را به سعی خواب و بیداری تنها بی تو بودن برای من تنهاییست تویی تنها که دگر شوی در من گاه آن توست، گه خش خش یک برگ گاه عطری که نماند به پیراهن ببین عشاق تا گفتند آنچه ما نگفتیم فتد به کارشان دروغ و نیرنگ خوشا بی کام جستن کنار هم چنین شکوهی را پاس داریم از رنگ از آغوشم همه آن دیگران را وا نهادم تویی تنها که در من تازه خواهی شد تو از آن منی چون آرزویم نیست هرگز که گردانم تو را یک سر از آن خود بر پایه شعر "ترانه" از ریلکه

_________________________

گیری درونی انسان معاصر است؛ جایی که حرکت‌های خشن و لایه‌لایه‌ی اکریلیک، با ردّ ظریف کلمات سهراب سپهری تلاقی پیدا می‌کند. نه برای خوانده شدنِ کامل، بلکه برای حس شدن. رنگ‌های خاکی و قهوه‌ای، ریشه‌ها را یادآوری می‌کنند؛ و ضربه‌های آزاد قلم، بی‌قراریِ «دچار بودن» را. این تابلو دعوتی‌ست به پذیرفتنِ گم‌شدگی، چون آغازِ دیدن. ▪️ ابعاد: ۱۲۰ × ۸۰ ▪️ شعر: سهراب سپهری (برداشت از مصرع «دچار باید بود») ▪️ تکنیک: اکریلیک و نقاشی‌خط ▪️ هنرمند: محمد ابراهیمی جویباری ▪️ تاریخ و مکان خلق اثر: ۲۳ آذر ۱۴۰۴ – ساری

دگی کردن در میان طوفانهاست #سارامسعودخان

ه های مسخ "از مجموعه معاد نمایشگاه انفرادی در نگارخانه چهار" آیه های مسخ حکایتی است دردناک و فریبنده این اثر فونت های چندگانه به ریتم و تکرار در آمده فارسی نیست بلکه نوعی اعتراض بازبان هم زبانی است "جمله عالم زین سبب گمراه شد کمتر کسی ز ابدال حق آگاه شد" حضرت مولانا در فارسی فونت های گوناگون و بسیار زیبایی به دست خوش نویسان و هنرمندان در طول تاریخ خلق شده و در فضا و مکان های متناسب به آن نقش افرینی پرداخته اند. آیه های مسخ تشکیل شده از حروف تغییر یافته زبان فارسی است که به بدترین شکل ممکن آن تبدیل شده، تک تک این حروف مسخ شده اند تا معانی دیگری را از پس و پیش خود به نمایش بگذارند حروف مسخ شد با نقابی فریبنده در یک ترکیب و تناسبات آگاهانه در نهایت به یک شکل زیبا و منسجم تبدیل می شود تا به این حقیقت معنا دهد .

های مسخ "از مجموعه معاد نمایشگاه انفرادی در نگارخانه چهار" آیه های مسخ حکایتی است دردناک و فریبنده این اثر فونت های چندگانه به ریتم و تکرار در آمده فارسی نیست بلکه نوعی اعتراض بازبان هم زبانی است "جمله عالم زین سبب گمراه شد کمتر کسی ز ابدال حق آگاه شد" حضرت مولانا در فارسی فونت های گوناگون و بسیار زیبایی به دست خوش نویسان و هنرمندان در طول تاریخ خلق شده و در فضا و مکان های متناسب به آن نقش افرینی پرداخته اند. آیه های مسخ تشکیل شده از حروف تغییر یافته زبان فارسی است که به بدترین شکل ممکن آن تبدیل شده، تک تک این حروف مسخ شده اند تا معانی دیگری را از پس و پیش خود به نمایش بگذارند حروف مسخ شد با نقابی فریبنده در یک ترکیب و تناسبات آگاهانه در نهایت به یک شکل زیبا و منسجم تبدیل می شود تا به این حقیقت معنا دهد .

س‌مدیا روی بوم ۱۲۰×۱۲۰ سانتیمتر ۱۳۹۸ | ساری ا ثر: محمد ابراهیمی جویباری این اثر روایت لحظه‌هایی‌ست که گفته نشدند اما ماندند، عمیق و ماندگار. 📩 جهت خرید و اطلاعات بیشتر دایرکت پیا مهای انباشته‌شده در گذر زمان؛ سکوت‌هایی که نه محو می‌شوند و نه فراموش، بلکه در لایه‌های ذهن و ماده رسوب می‌کنند. بافت‌های خشن و حرکت‌های آزاد، بیانگر فرسایش تدریجی احساسات انسانی‌اند؛ جایی که آشفتگی و آرامش هم‌زمان در یک قاب هم‌زیستی دارند. این بوم، مکثی‌ست در برابر شتاب جهان و دعوتی‌ست برای دیدن آن‌چه معمولاً نادیده می‌ماند. ⸻ Sediment of Silence Mixed Media on Canvas 120 × 120 cm 2019 | Sari, Iran This artwork explores the silent accumulation of time, memory, and emotio n. Layers, textures, and traces reflect moments left unspoken— not erased, but settled deep within the material and the mind. Through raw gestures and dense surfaces, the work reveals

ضیح اثر (FA) این اثر، مکاشفه‌ای آرام و درونی ‌ست؛ حرکت‌های آزاد و خوشنویسانه، حضور امر قدسی را نه در دوردست‌ها، فایل اثر بلکه در نزدیکیِ جان انسان جست‌وجو می‌کنند. لایه‌های نیمه‌شفاف و ر نلطیف‌اند؛ گویی معنا، بی‌صدا در فضا جاری‌ست و تماشاگر را به مکث و درک دعوت می‌کند. این اثر برای مخاطبی خلق شده فایل اثر که هنر را تجربه‌ای معنوی و شخصی می‌داند. ⸻ 📝 Artwork Description (EN) This artwork is a quiet contemplation ealms, but in intimate proximity. The calligraphic gestures and fluid movements suggest a silent flow of meaning, where spirituality reveals itself through stillness and awareness. Earthy greens and translucent layers evoke calm, reflection, and an inner dialogue between form, motion, and the unseen. This piece speaks to collectors who experience art as a per sonal and spiritual encoun

«هو» در این اثر نه یک واژه، بلکه یک حرکت است. حرکتِ بی‌آغاز و بی‌پایانی که از مرکز بوم می‌جوشد و لایه‌به‌لایه گسترده می‌شود؛ مانند نفسی که جهان را برای اولین‌بار از عدم به حضور آورد. گره‌های سیال و منحنی‌های قدرتمند، نمادی از چرخش هستی هستند؛ چرخشی که در عرفان، از آن به عنوان رقصِ روح و بازگشت هر چیز به اصل خود یاد می‌شود. تک‌رنگ بودن اثر، عامدانه انتخاب شده تا مخاطب از رنگ عبور کند و مستقیم با جوهر حرکت و نفس روحانی «هو» مواجه شود. این تابلو دعوتی است به شنیدن صدایی که شنیده نمی‌شود؛ صدای همان «نفَس نخست» که هنوز در همه چیز می‌وزد. — اثر یکتا – خلق شده توسط محمد ابراهیمی جویباری

این تکنیک استفاده شد تا لطافت و سیالیت ذهن را نمایش دهد.) مفهوم اثر:از درون گشودگی دهان ، نه صدا بلکه اندیشه زاده شده،‌ یکی در تامل دیگری و شاید سومی در جست و جوی حقیقتی گم شده، این اثر تلاشی برای نشان دادن لحظه ی تولد فکر است. آنجا که انسان در سکوت، خودش را میزایدو حقیقت را از ژرفای وجودش به جهان می‌گوید. خالق اثر:مریم طهرانی سال خلق:1401