نتایج جست جو "جریان" در سایت 100هنر

رخشان، حضور است در جریان حقیقت هستی.

وان از سر عشق از چشمه ی نوش بخوان تا حرف آید ساز خاموش عباس مشهوری

مسیر زندگی خودم و بیشتر ادم ها رو نشون بدم و در واقعه تصاویری ک بصورت نمادین توش استفاده کردم در بیشتر زندگی ها هستش مثل خونواده و هنر و خیلی چیز های دیگر منظور از هلال ماه هلالی هستش ک‌توی کار زدم هم توالی زندگی و هم هلال ماه‌.در نظر من'زندگی ما مثل جریان توالی یک دایره هستش ک از یک نقطه آغاز میشود و نقطه ای پایان میابد اما در کار من یک دایره نیمه هستش به دلیل اینکه روی زندگی خودم مثال میزنم از لحاظ اتفاقات و حوادث و هر چیز دیگری در این تابلو دیده میشود کامل اتفاق نیوفتاده و این توالی و اتفاقات و حوادث گزدش کامل نکردن .منظور از اون تصویر سمت چپ بالا ک مردیی را نشان میدهد هم از لحاظ فنی این توی ذهنم بوده ک با خطوط بالای تابلو ک روشن هستن و بیانگر نور وروشنایی هستش در یک حرکت باشه و ادامه اون باشه و هم این فرد در زندگی‌من ب این منظوره ک کسی از بیرون گود زندگی‌من در حال نظاره هست خطوط کمرنگ در جریان اون هلال ک ب سمت بالا و نور میزه ب این منطوره ک زندگیمان منشا دارد و نور و روشنایی ب زندگیمون میتابه.

ندازه ۵۰*۷۰ شعر هم یکی از اثار خوانده شده توسط استاد شجریان

001- سعید نادمی : @SaeedNademi09159101002 بقیه دکلمه ها و کارهای ساخته شده من درکانال مشهد دکلمه : @MashhadDeklame

دفی نیستند ] #ریچارد_تیلور ، فیزیک دان در سال #۱۹۹۰ در مجله #لایف : معتقد است که رنگ پاشی های پولاک بر اساس هندسه #فراکتال ( #برخال ) میباشد. فراکتال الگوهایی هستند که در بزرگ نمایی های مختلف خود را تکرار می‌کند و معمولا با سیستم های روانی آشوبناک در ارتباط هستند ) فراکتال ساختار هندسی است که در بزرگ کردن هر بخش از ساختار ، نسبتا معینی با همان ساختار نخستین دارد. #هانس_ناموث ، ( عکاس) پولاک را به شخصیتی بر جسته و محبوب در فیلم تبدیل می‌کند البته ساختار هنر در اواخر قرن ۱۹ رسانه است . #farid_gholizadeh ink on paper 2024

وشنگ_ابتهاج #سایه #ه_الف_سایه #شجریان #نستعلیق #قطعه #ترنج #آهارمهره

رم. لایه‌های سخن‌نگاری و بافت‌های سیال، در مرکز خود نقطه‌ای ثابت دارند؛ جایی که «او» در نگاه مستقر می‌شود و جهان پیرامون در گردش است. Dimensions: 100×100 cm Date: 1397 Price: 100,000,000 T اثر «حضور» آمیزه‌ای‌ست از جریان، سکون و حضور. حرکت‌های سیال و خطوط تودرت و، بازتابی از عمق درونی و نگاه مراقبه‌وار هنرمند است. ابعاد: ۱۰۰×۱۰۰ تاریخ اجرا: ۱۳۹۷ قیمت: ۱۰۰ میلیون تومان

این اثر، روایتی‌ست از کشاکش تاریکی و تولد نور؛ جایی که خط، از دل سکوت برمی‌خیزد و به جانِ رنگ می‌پیچد. اکریلیک روی بوم ۱۲۰×۸۰ اثر: محمد ابراهیمی جویباری در این اثر، خط نه تنها واگویه‌ای از کلمات، که تجسمی از جریان نفس است؛نَفسی که از تاریکیِ شب عبور می‌کند و در روشنای سحر تولدی دوباره می‌یابد. ی‌سازد. هر ضربه‌ی قلم‌مو و هر پیچش خط، پلک‌زدنی‌ست میان بودن و شدن؛ نوعی مراقبه‌حرکت سیال حروف در دل زمینه‌ای از آبی و صدفی، گفت‌وگویی میان عمق و رهایی می بصری که مخاطب را به مکث، تنفس و بازخوانی درون دعوت می‌کند. این تابلو در نسخه‌ای یکتا خلق شده تا تجربه‌ی منحصربه‌فرد نور و نَفَس را برای صاحب خود حفظ کند؛ جایی که شعر، خط و رنگ در سکوت بوم یکی می‌شوند.

لوص عشق را ثبت کنم؛ لحظه‌ای که انسان، مرز میان دل و جان را از دست می‌دهد و همۀ هستی‌اش تبدیل به یک ندا می‌شود. ترکیب‌بندی، بر پایه‌ی حرکت‌های سیال اکریلیک شکل گرفته تا عمق احساسیِ جمله را در لایه‌های رنگ منعکس کند. انتخاب بوم ۹۰×۹۰ به‌منظور ایجاد فضایی متوازن و نفس‌دار بوده؛ فضایی که بیننده بتواند در آن مکث کند و خود را در جریان احساس رها سازد. این تابلو در آذر ۱۴۰۴، ساری خلق شده است؛ شهری که باران و نورِ سرد زمستانش، بافت احساسی اثر را شکل داده‌اند. این اثر دعوتی‌ست به تأمل، به شنیدن نجوای عشقی که آرام اما پابرجاست، و به یادآوری اینکه گاهی یک جمله، تمام جهان یک انسان می‌شود. — اثر یکتا – خلق شده توسط محمد ابراهیمی جویباری

ط و رنگ؛ جایی که واژه‌ها از قید خوانده شدن رها می‌شوند و به جریان بصری تبدیل می‌گردند. در این اثر، خوشنویسی نه‌تنها زبان کلمات بلکه زبان روح است؛ گویی هر خط و حرکت قلم، تپشی از جان و دلی است که در طلب «تو» جاری شده است. رنگ‌های آبی و سپید، استعاره‌ای از آسمان و بی‌کرانگی هستند؛ بیانی از پاکی، بی‌وزنی و سرسپردگی. این تابلو دعوتی است برای تجربه‌ی حضور در جهانی که در آن «کلمه»، «رنگ» و «احساس» در هم می‌آمیزند و به یک کل یگانه بدل می‌شوند.

ی خندان خور “نوش‌خند”، جایی که رنگ و کلام در هم می‌آمیزند. زندگی میان جرعه‌ای اندیشه و لبخندی از دل تجربه جریان دارد. “نوش‌خند” روایت همنشینی خرد و لذت، تفکر و شهود است. درهم‌تنیدگی رنگ‌ها و فرم‌ها، نجوای خاموش خردمندانی‌ است که در سکوت، هزاران سخن برای گفتن دارند. در این اثر، خوشنویسی نه فقط یک فرم بصری، بلکه پلی میان معنویت و احساس است؛ نقطه‌ای که نگاه بیننده در آن متوقف نمی‌شود، بلکه جاری می‌شود، همچون جرعه‌ای شیرین از حقیقت. 🎨 نام اثر: نوش‌خند 📏 ابعاد: ۱۲۰ × ۱۰۰ سانتی‌متر 🖌 متریال: میکس مدیا روی بوم 🎨 هنرمند: محمد ابراهیمی جویباری

اثر محمد ابراهیمی جویباری مهر ۱۴۰۳ ساری ✨ مرا هزار امید است و هر هزار، تویی… ✨ در این اثر، واژه‌ها در میان موج‌های رنگ و بافت، معنایی تازه می‌گیرند. تضادهای تیره و روشن، بازی نور و سایه، و رگه‌های درخشان امید… همه و همه روایتگر جهانی‌اند که میان ویرانی و شکوفایی، میان سقوط و رهایی، به جست‌وجوی خویش برمی‌خیزد. اینجا، هر خط تپشی است از اشتیاق… هر رنگ، فریادی است از ایمان… و هر نقطه، آغاز سفری بی‌پایان در مسیر امید. ✨ آن سوی تاریکی، نوری در تلاطم است… ✨ گاهی، امید از دل ویرانی زاده می‌شود. از میان تیرگی‌هایی که می‌خواهند بلعیدنت، اما تو می‌تابی… رنگ‌ها اینجا بی‌قرارند، واژه‌ها شکسته، خطوط سرگردان… درهم‌آمیختگیِ نور و سایه، قصه‌ای را روایت می‌کند که آغاز و پایانش یکی است: جست‌وجوی بی‌پایانِ 🎨 میکس مدیا روی بوم | ۱۲۰×۸۰ 🖌 محمد ابراهیمی جویباری 📍 مهر ۱۴۰۳ | ساری #مرا_هزار_امید_است #نقاشیخط #هنرمعاصر #میکس_مدیا #محمدابراهیمی_جویباری #جریان_امید #هنر_ایرانی

دیه_لاکچری #هدیه_تولد #نقاش_معاصر #اینستاگرام_سفارش_نقاشی #نقاش_اینستاگرامی #طراحی_چهره #احسان_شعبانی #ehsan_shaabani /https://ehsan-shaabani.ir

ناز عبدشاهزاده #آبرنگ #دریا #تکنیک